FRANCE D’OUTRE-MER (1962 - 2007)

France - France d’outre-mer

"Nous sommes nombreux à avoir besoin de ce genre de disques" par Trad Magazine

"France d’Outre-mer, vous imaginez le voyage, le panorama musical, les expressions possibles, ce qu’elles ont de créole, de (très) légèrement français, mais surtout ce qu’elles ont de sève originale. Ce que ces musiques ont à nous dire sur les ailleurs de la France. Maloya, sega, comptines, biguine, gwoka, bélé, quadrille, berceuses, musiques rituelles, hymnes religieux… Mascareiges, Guyane, Mayotte, Martinique, Guadeloupe, Nouvelle-Calédonie, Saint-Pierre-et-Miquelon, Wallis & Futuna, Polynésie Française. Ce disque à lui seul, isolé du coffret, vaut largement le détour pour ce qu’il nous dit et laisse entendre de ces musiques sous influences ou non, de ces expressions sans lesquelles les musiques du monde ne seraient pas ce qu’on devine simplement qu’elles sont. Le choix est excellent. Il suffit de consulter les origines de chaque enregistrement pour comprendre que Guillaume Veillet a réalisé un véritable travail de passionné et de professionnel. Il y a de multiples raisons d’être fasciné par ce genre de travail. D’abord cette multitude de sources auxquelles il est possible de s’adresser pour dresser une telle carte sonore. Musées, institutions officielles, centres d’archives, associations faisant le lien entre les autres, collections privées, enregistrements déjà publiés dans des séries prestigieuses et réalisés par d’éminents spécialistes (Lomax est ici présent), universités et autres sources que l’on croirait fermées sur elles-mêmes ont accepté de participer à ce travail. On sait tous, pourtant, qu’il est parfois très difficile de pousser certaines portes, de trouver la bonne personne, d’inspirer la confiance, et finalement d’extraire certains enregistrements de caves empoussiérées où ils végètent parfois. Mais justement, si cette image est hélas encore vraie, elle est aussi totalement dépassée dans de nombreux endroits. Le travail de Guillaume Veillet et Frémeaux & associés le prouve. C’est donc la preuve que les archives ne sont pas cadenassées. Et que de nombreuses personnes sont conscientes de l’importance de les partager, de les rendre accessibles. Les sons du monde doivent parcourir celui-ci, retourner aux oreilles de tous, raviver les souvenirs, consolider l’idée qu’aucune pratique musicale n’est vouée à l’oubli parce qu’elle peut toujours alimenter une réflexion ou une création nouvelle. Ajoutez à cela que l’on entend sans cesse les professionnels pleurer la mort du disque et se lamenter devant les progressions effarantes du téléchargement, sauvage ou non. Pourtant, la quantité de disques nouveaux qui voient le jour, et auxquels on a trop peu de temps à consacrer, semble à peine diminuer. Le marché du disque et celui de la consommation musicale (excusez le vilain mot) est en pleine mutation ; c’est évident. Mais de très bons disques continuent à voir le jour dans une sorte d’anonymat désolant alors qu’il existe, pourtant, un public pour chacun d’entre eux. La sortie de ce coffret chez Frémeaux rappelle aussi, et c’est essentiel, que le disque est un “produit” (excusez encore ce vilain mot) culturel, qu’il sert et doit encore servir à découvrir, apprendre, comprendre, conserver, diffuser, partager, transmettre. Cette série est un atout extraordinaire pour tous ceux qui, à petite ou grande échelle, transmettent ne fut-ce qu’un petit quelque chose de l’histoire, de la culture, de la géographie, de la sociologie, de l’humanisme peut-être plus simplement… Et certainement de la musicologie. Mais plus simplement encore de l’importance de la diversité culturelle. Nous sommes nombreux à avoir besoin de ce genre de disques. Nous avons sans doute tous besoin de ce genre de disques, qui que nous soyons."
par Étienne Bours - TRAD MAGAZINE

« La reconnaissance d’une culture populaire porteuse d’une histoire précieuse. » par Marianne

« Nous sommes en 2009. Le monde est à l’ère du tout numérique. Tout le monde ? Non ! Quelques irréductibles Gaulois résistent encore et toujours à l’envahisseur. Mieux, ils colmatent les dégâts de cette course effrénée à la numérisation. Ils s’appellent Frémeaux & Associés, éditeur musical préoccupé par l’exhumation des patrimoines sonores, et sortent aujourd’hui la première anthologie des musiques traditionnelles françaises. Près de 300 enregistrements, allant de 1900 à 2009, recueillis en 10 CD, classés par régions, scrupuleusement situés dans le temps et l’espace et collectés par Guillaume Veillet… Un travail de titan et une réponse à une question qui taraude Patrick Frémeaux, fondateur du label : «Pourquoi la France, pays à la fois intellectuel, esthète et muséographique (conservation, référencement, et transmission) est-elle l’un des derniers pays au monde à accepter l’édition et la diffusion de sa culture populaire ?» A travers ces musiques de fêtes, ces chansons interprétées bien souvent par des amateurs, c’est toute la tradition orale de nos campagnes, l’identité de nos régions, la saveur des patois qui ressurgissent. Bref, la reconnaissance d’une culture populaire porteuse d’une histoire précieuse, mais qui risque l’oubli. Témoignages en or, ces 10 petites galettes mettent une fois encore en évidence la valeur trop méprisée de la mémoire sonore et de l’oralité dans notre pays. »

Par Frédérique Briard - MARIANNE

« De St Pierre et Miquelon à Mayotte en passant par la Guadeloupe » par Le Canard Folk

« Ce cd couvre 10 zones qui vont de St Pierre et Miquelon à Mayotte en passant par la Guadeloupe, la Polynésie et la Nouvelle-Calédonie, entre autres. Comme le dit l’introduction, présenter sur un cd un ensemble si vaste et hétérogène peut sembler une gageure. En effet, on ne voit pas ce qu’ont en commun un orchestre de la Réunion, les chants des Wayapi et l’ambiance de  forêt amazonienne en Guyane, une danse des Wapâ en Nouvelle-Calédonie, et un chant guerrier polynésien sur base d’onomatopées. »
Par M. Bauduin—LE CANARD FOLK

"Avoir sur un même disque toutes ces vies rassemblées..." par Gens de la Caraïbe

"C'est d'abord la couverture de la pochette qui surprend. Deux femmes en bigoudi qui chantent devant un micro pour enregistrement professionnel. Elles semblent donner tout ce qu'elles ont dans le ventre sans se soucier de leur tenue. Il est vrai qu'elles ne devaient pas savoir à ce moment qu'elles seraient sur la pochette d'un disque de l'éditeur Frémeaux consacré aux musiques traditionnelles de la France d'outre-mer. Cet éditeur engagé s'interroge sur "le retard de la France à accepter l'édition et la diffusion de sa culture populaire".
Il existe pourtant des enregistrements de Buda music ou Radio France sur les cultures de Guadeloupe ou Martinique... Celui-ci il est vrai reprend des musiques de tous ces territoires dont les chants et musiques se sont mêlés à ceux du colonisateur de l'époque. On retrouve donc des chansons des régions françaises arrangées et modifiées par des années de fréquentation de peuples différents. De plus, Patrick Frémeaux soulève avec justesse la distinction souvent méprisante faite entre musiques traditionnelles populaires amateurs et urbaines - ceci est valable aussi pour la danse ... Depuis quelques années, la rencontre urbaine et traditionnelle se fait de mieux en mieux, on la retrouve notamment dans la kako musique de Guadeloupe (Exxos, Dominik Coco) ou les mix de Jeff Baillard. Cependant, avoir sur un même disque toutes ces vies rassemblées emmènent l'auditeur à entendre des beaux moment d'échanges à imaginer entre peut-être amis, voisins, collègues, membres d'une famille réunie pour célébrer une naissance, entonner un chant de noël, reprendre un chant de marin... Peut-être aussi un matériel pour créateur ..." par K.G. - GENSDELACARAIBES.COM

"Totally fascinating" by Blues & Rhythm

‘France d’Outre-mer’ is the name for the French overseas territories (as opposed to the former colonies) and this selection of thirty tracks covers such far-flung outposts as the French Caribbean, French Guyana in South America, Mayotte between Mozambique and Madagascar, La Réunion in the Indian Ocean, New Caledonia, and the Pacific islands of French Polynesia. This CD of mostly field recordings, all made between 1962 and 2007 and with odd dog or cockerel joining in on occasion, is part of the same ten-volume collection – each CD is also available separately – that includes ‘Francais d’Amerique’ (FA5270), reviewed in B&R 245. The series is the first major overview of French traditional music for over thirty years. The CD under consideration here is totally fascinating, with performances that cover material from intimate numbers by solo singers to a lively biguine inflected number, the eerie sound of Guyanan bamboo clarinet (from near the border with Brazil) to a Christmas carol and a wild marching band to venerable French folksongs. There is one track from the only French territory in North America – ‘Figure de Quadrille’ is an almost Scottish sounding accordion and violin piece from Saint-Pierre-Et-Miquelon. Other highlights include the amazing mouth bow accompanied rendition of a schottische recorded on Rodriguez Island in the Indian Ocean in 1998, a lively séga from the wonderfully named Orchestre Toussaint de Sainte-Rose (First issued on Frémeaux’s ‘Musiques En Cuivre’, reviewed in B&R 228), and a track from Martinique collected by Alan Lomax (the oldest recording here) and also previously issued, though much of the material is making its first appearance on this CD. In total, this is a CD of rare delights for the listener with ‘big ears’, as Gary Von Tersch puts it.
By Norman DARWEN – BLUES & RHYTHM